咨询委员会

达伦阿伦诺夫斯基

奥斯卡提名导演达伦·阿罗诺夫斯基在纽约布鲁克林出生长大。

他的电影《诺亚》（2014）由拉塞尔·克劳、詹妮弗·康纳利、艾玛·沃特森和安东尼·霍普金斯主演。理查德·罗珀（Richard Roeper）称赞它是“有史以来最耀眼、最令人难忘的圣经史诗之一”。

2011年，阿罗诺夫斯基执导的《黑天鹅》为娜塔莉·波特曼赢得了奥斯卡最佳女主角奖，阿罗诺夫斯基获得了最佳导演提名。2008年，他执导的《摔跤手》获得威尼斯电影节金狮奖。米奇·洛克和玛丽莎·托梅凭借表演获得奥斯卡提名；洛克获得金球奖最佳剧情类男演员奖，布鲁斯·斯普林斯汀获得最佳原创歌曲奖。阿罗诺夫斯基还执导了由休·杰克曼和瑞秋·薇兹主演的《喷泉》（2006）和由杰瑞德·莱托、艾伦·伯斯汀和詹妮弗·康诺利主演的《梦之安魂曲》（2000）。他的第一部电影《π》（1998）在圣丹斯电影节上获得了导演奖。

阿罗诺夫斯基毕业于哈佛大学和美国电影学院。

尼曼Barnette

Neema Barnett是一名导演兼制片人。她是第一个执导黄金时段情景喜剧并与大型电影公司（索尼）达成全面导演协议的非裔美国女性。她的电视和电影作品包括：失乐园，博世，糖女王（也是制片人），卢克·凯奇，处女简，盲点，Genuis，成为玛丽·简，和考斯比秀。她是黑人历史迷你纪录片的执行制片人，这是一部90秒的视频，讲述了非洲裔美国英雄和她的英雄的故事。

她的奖项包括皮博迪奖、艾美奖、全国有色人种协进会形象奖、非洲裔美国女性电影年度最佳导演奖，以及DGA、黑人电影奖和有线电视Ace奖的提名。

自成立以来，她一直是DGA非裔美国人指导委员会和黑人电影制片人基金会的成员。她是IFP Gordon Parks奖学金基金的执行董事会成员。她曾担任全国有色人种协进会电影奖的评委，并担任洛杉矶泛非电影节的年度评委。她是城市学院（CUNY）的骄傲毕业生。

布鲁斯·科恩

布鲁斯·科恩是奥斯卡和托尼奖得主，艾美奖提名的电影、电视、戏剧和现场活动制片人。他凭借《美国丽人》获得奥斯卡最佳影片奖，并凭借《牛奶》和《乌云背后的幸福线》获得最佳影片提名。他目前与Lady Gaga一起担任总统艺术与人文委员会的联合主席。

他曾因制作第83届奥斯卡金像奖、执行制作《推动雏菊》而获得艾美奖提名，并为第一夫人米歇尔·奥巴马制作了《白宫百老汇》。他制作了《大鱼》的故事片和百老汇音乐剧版本，并因联合制作马修·洛佩兹的《遗产》而获得2020年托尼最佳剧本奖，并因联合制作杰里米·o·哈里斯的《奴隶剧》而获得托尼奖提名。

科恩目前是Netflix的《Rustin》的制片人，由乔治·c·沃尔夫执导，奥巴马和米歇尔·奥巴马执行制片，科尔曼·多明戈饰演贝亚德·Rustin；科尔曼凭借他的表演获得了金球奖、英国电影学院奖、美国演员工会和奥斯卡提名。科恩毕业于耶鲁大学，他的电影生涯始于在史蒂文·斯皮尔伯格的电影《紫色》中担任DGA实习生。他和他的丈夫和女儿住在纽约市。

西莉亚科斯塔斯

西莉亚·科斯塔斯凭借《天使在美国》获得了她的第一个艾美奖，这部剧是有史以来最受欢迎的迷你剧之一，由迈克·尼科尔斯执导，普利策奖得主、剧作家托尼·库什纳编剧。

除了最佳迷你剧艾美奖，HBO的这部剧还获得了其他11项艾美奖、5项金球奖和2项美国演员工会奖。科斯塔斯以约瑟夫·萨金特的《暖泉》的执行制片人的身份获得了她的第二个艾美奖，该剧由玛格丽特·内格尔编剧。

她再次与尼科尔斯合作，担任故事片《Closer》和《查理·威尔逊的战争》的执行制片人。她是约翰·帕特里克·香利的《怀疑》的执行制片人，该片获得了五项奥斯卡提名。其他作品包括《华尔街：金钱永不眠》（奥利弗·斯通）、《极响极近》（斯蒂芬·戴德利）、《八月：奥塞奇县》（约翰·威尔斯）、《安妮》（威尔·格拉克）、《实习生》（南希·迈耶斯），以及最近的《火车上的女孩》，这部电影改编自宝拉·霍金斯的小说，由泰特·泰勒执导。

作为联合制片人的其他作品还包括贝蒂·托马斯的《私人部位》、《28天》和本·斯蒂勒的《超级名模》。

该片由史蒂芬·戴德利

导演兼制片人斯蒂芬·戴德利曾三次获得奥斯卡最佳导演奖提名。他的电影包括《比利·艾略特》、《时时刻刻》、《朗读者》和《极响极近》。在电视剧方面，他曾因制作和导演《王冠》获得艾美奖。他在戏剧作品上获得了许多奖项，包括他在伦敦西区的作品获得了三个奥利维尔奖，在百老汇的作品获得了两个托尼奖：《神探来访》和《比利·艾略特：音乐剧》。

戴德利被授予大英帝国司令勋章。他是获得戏剧、电视和电影导演提名的精英导演之一。

安妮·德尔·卡斯蒂略

安妮·德尔·卡斯蒂略是纽约市市长媒体和娱乐办公室的专员。

她于2014年加入该机构，担任法律事务总监，并于2015年被任命为首席运营官和总法律顾问。作为执行团队的高级成员，她组织并推进了几项开创性的计划。一系列的劳动力计划为纽约市居民提供免费的指导和培训机会，以增加编剧室、后期制作和舞台艺术的多元化代表。“纽约制造”媒体中心的自由职业者中心是美国城市第一个为零工经济中的自由职业者创建中心资源中心的共同努力。“纽约制造女性电影、电视和戏剧基金”（Made in NY Women’s Film, TV and Theatre Fund）是美国首个旨在促进影视台前幕后平等的市政项目，为女性电影人和剧作家提供500万美元的拨款。“一本书，一个纽约”是全国最大的阅读社区。

德尔·卡斯蒂略在电影制作、公共媒体、艺术和非营利组织管理方面拥有超过25年的经验。作为美国纪录片公司（American Documentary）负责发展和商业事务的副总裁、美国公共广播公司（PBS）获奖纪录片系列POV的制作人，她每年获得300万美元的拨款和合同，并与Netflix和影院发行商谈判了当时的创新合作伙伴关系，以最大限度地提高独立纪录片的发行机会。在加入《美国纪录片》之前，她曾担任奥斯汀电影协会副主任，负责监督德克萨斯州电影制作人制作基金的管理，成功地倡导了奥斯汀市艺术委员会媒体艺术小组的成立，并成为领导奥斯汀工作室发展的最初工作组的一员。

此前，del Castillo与美国艺术家Richard Kostelanetz合作，制作了一系列重印前卫先锋人物John Cage、Merce Cunningham和László Moholy-Nagy的选集。她曾为许多电影项目提供咨询，并担任圣丹斯奖获奖纪录片《伊梅尔达》的副制片人，该片讲述了菲律宾前第一夫人的故事。她还曾担任美国国家艺术基金会、亚裔美国媒体中心和纽约州艺术委员会等组织的小组成员，并在包括西南偏南和南非Sithengi电影和电视市场在内的行业活动中发表演讲。

del Castillo是土生土长的纽约市人，她在波士顿大学获得了英语文学学士学位和大众传播学学士学位。她在布鲁克林法学院获得法学博士学位，并于2017年获得新星奖。

大卫Dinerstein

大卫·迪纳斯坦是奥斯卡获奖制片人（最佳纪录片，灵魂之夏），也是派拉蒙影业，20世纪福克斯和米拉麦克斯电影公司的资深媒体主管。他是美国电影艺术与科学学院理事会成员。迪纳斯坦参与了200多部广受好评的电影，包括《低俗小说》、《美国骗局》、《她》、《钢琴》、《巴黎在燃烧》、《魔术师》、《你中欧体育官方网站可以依靠我》、《冰风暴》、《喧嚣与流动》和《满月》。他以倡导大胆的电影声音而闻名，帮助索菲亚·科波拉、昆汀·塔伦蒂诺、简·坎皮恩和奎斯特洛夫等导演开创了自己的职业生涯。他的电影获得了100多项奥斯卡提名和15项获奖。

Dinerstein曾担任奥斯卡金像奖提名的Netflix纪录片《燃烧的冬天：乌克兰为自由而战》的执行制片人，并因此获得艾美奖提名。他还担任HBO纪录片《来自叙利亚的哭泣》的执行制片人，并因此获得艾美奖提名。在叙事和剧本方面，迪纳斯坦曾担任金球奖提名影片《私人战争》和哈莉·贝瑞主演的动作惊悚片《绑架》的执行制片人。

以斯拉埃德尔曼

埃兹拉·埃德尔曼是一位获奖电影制作人。

2016年，他执导了《o.j.: Made In America》，获得了当年的奥斯卡最佳纪录片奖。这是他为ESPN广受赞誉的30对30纪录片系列执导的第三部电影。2013年，埃德尔曼联合制作了奥斯卡提名纪录片《小可爱》和《拳击手》。他还为HBO制作和导演了三部电影，包括皮博迪奖获奖的《魔法与鸟：对手的求爱》和艾美奖获奖的《弗拉特布什的幽灵》。

目前，他正在为20世纪福克斯公司拍摄他的第一部剧本，《理查德·朱厄尔的歌谣》。

以斯拉是土生土长的华盛顿人，毕业于耶鲁大学，目前住在布鲁克林。

IMDB

巴里·r·费尔斯坦

Barry R. Feirstein以summa cum laude的成绩毕业于布鲁克林学院（Brooklyn College），获得经济学学士学位和Phi Beta Kappa会员资格。

他于1978年获得哈佛大学商学院的工商管理硕士学位，并成为纽约公平资本管理公司的技术分析师。从1984年到1992年，他成功地管理了公司积极增长的投资组合，以至于金融媒体注意到他有能力预测趋势，发现他的同行们忽视的有前途的领域，比如生物技术、互联网和个人电脑。

Feirstein也是Feirstein LLC的创始人，这是一家独特的投资合伙企业。费尔斯坦认为，在纽约市的一个电影制片厂，由布鲁克林学院经营的电影学院，将是独特的，优秀的，并在当今的娱乐行业具有很强的竞争力。帮助创建研究生院的能力让费尔斯坦想起了他的其他重大投资机会。

费尔斯坦是百老汇和非百老汇音乐剧和戏剧的制作人，包括《猫鼠游戏》（Catch Me if You Can）；黑色领带;Morini副;哈里森,TX;样板房；和不良行为。他是布鲁克林学院基金会（Brooklyn College Foundation）的董事会成员，是修士基金会（Friars Foundation）的前主席，也是纽约电影协会（New York Film Society）和安德森自闭症中心（Anderson Center for Autism）的主席。他是纽约市一些非营利组织的定期撰稿人，包括犹太历史中心和美国芭蕾舞剧院。

弗兰克公关——莉娜·普拉斯，克莱尔·安·达拉赫和帕特里克·哈里森

FRANK公关公司由Clare Anne Darragh和Lina Plath校长于2008年创立，为娱乐业一些最知名的工作室、网络和组织设计并实施了全面的宣传、营销和战略活动。凭借超过25年的经验，该机构以服务为导向的理念包括与客户合作，确定长期和短期的战略宣传目标，并制定个性化的需求来支持每一项倡议。

弗兰克公关公司负责从票房大片和热门流媒体到著名纪录片和独立电影，黄金时段网络节目以及美食和真人秀的宣传活动。他们还代表电影和项目参加了所有主要电影节，包括圣丹斯电影节、多伦多国际电影节、威尼斯电影节、柏林电影节、楠塔基特电影节、IDFA、HIFF、SXSW、DOC NYC、翠贝卡电影节和纽约电影节。

弗兰克公关公司还为许多地区电影节、电影机构和组织以及大型活动管理全年的市场营销和公共关系。

帕特里克·哈里森自2001年起担任美国电影艺术与科学学院纽约项目主任和会员。他负责在东海岸的所有学院项目的创建和实施，包括周一晚上与奥斯卡®电影系列，年度聚焦工艺电影系列，学院致敬，教育推广和年度奥斯卡®纽约庆祝活动。哈里森经常为学院在线平台上发布的“学院对话”系列电影采访电影制作人，并担任多个电影节的评委。

在加入学院之前，哈里森曾担任米拉麦克斯电影公司的颁奖和特别活动经理，参与了该公司所有的颁奖活动，包括《邮递员》、《英国病人》、《心灵捕手》、《莎翁情史》和《苹果酒屋规则》等电影。

罗伊•福曼

Roy Furman是Jefferies Group LLC的副董事长和Jefferies Capital Partners（私募股权基金集团）的董事长。

1973年，他共同创立了国际投资银行、机构经纪和资金管理公司Furman Selz。他一直担任总裁兼首席执行官，直到1997年公司被出售给荷兰国际集团。几十年来，他一直是华尔街的分析师和娱乐行业的投资银行家。

弗曼是林肯表演艺术中心的副主席，也是林肯中心电影协会的名誉主席。他曾在1992年至1993年担任民主党全国委员会全国财政委员长，在哈佛大学法学院担任2年国家基金主席，在布鲁克林大学基金会担任4年主席。

弗曼制作了数十部百老汇音乐剧和戏剧，其中包括许多托尼奖得主。目前正在百老汇上演的剧目有：《摩门经》、《灰姑娘》、《洛基》、《母亲与儿子》、《太阳下的葡萄干》和《百老汇子弹》。即将推出的作品包括《胡迪尼》、《最后一艘船》和《一个美国人在巴黎》。

彼得Golub

作曲家和教育家彼得·戈卢布的电影配乐包括《伟大的辩手》、《拉勒米计划》、《冰冻的河流》、《倒计时到零》和《父亲教我的歌》。

1999年，Golub创立了圣丹斯作曲家实验室，从那时起他一直担任圣丹斯电影音乐项目的总监。他是加州大学洛杉矶分校赫伯特音乐学院的客座讲师，曾在加州艺术学院、南加州大学、哥伦比亚学院和里德学院任教。

他在百老汇的配乐包括《乡村别墅》（由唐纳德·马格莱斯执导，丹·沙利文与布莱斯·丹纳合作）、《女继承人》（由莫伊塞斯·考夫曼执导，杰西卡·查斯坦和大卫·斯特拉瑟姆合作）、《海达·盖博勒》（由尼古拉斯·马丁执导，凯特·伯顿合作）和《时间停滞》（由唐纳德·马格莱斯执导，劳拉·林尼合作）。

他是查尔斯·勒德拉姆在格林尼治村传奇的荒谬剧团的常驻作曲家，并为纽约莎士比亚节（包括公园莎士比亚和公众莎士比亚）和La Mama创作了许多乐谱。他与Joseph Chaikin， Ethyl Eichelberger等人密切合作。他的音乐剧《Amphigorey》由爱德华·戈里（Edward Gorey）编著、作词和设计，在剑桥的美国话剧团（ART）和费城的美国音乐戏剧节（American Music Theater Festival）制作，并在百老汇以外的地方演出。他的芭蕾舞剧改编自戈里的《镀金的蝙蝠》，在肯尼迪中心和美国各地演出。其他芭蕾舞团由迈阿密城市芭蕾舞团、密尔沃基芭蕾舞团和亚特兰大芭蕾舞团委托。

戈卢布的音乐会作品在世界各地演出。他是美国电影艺术与科学学院的成员。

基督教的草

Christian Grass是Metrograph LLC的首席执行官，该公司成立于2016年，总部位于纽约市。在Grass的领导下，迄今为止的项目包括Metrograph NYC，一个独立的电影院、餐厅和活动业务；专注于影片质量和管理的独立电影发行公司Metrograph Pictures；以及2020年7月推出的家庭Metrograph。

格拉斯还是电影电视制作公司FilmWave的创始人兼首席执行官。在FilmWave，他联合制作了约翰·卡尼的《Sing Street》，制作了文森特·佩雷斯的《Alone in Berlin》，并制作了迈克尔·苏西执导的年轻人热门电影《每天》。

2007年10月至2011年7月，格拉斯曾担任环球影业国际公司（UPI）的国际制作和收购总裁。在格拉斯的领导下，合众国际制作并收购了本地和国际商业电影。成功的作品包括法国热门电影《心碎者》；马修·沃恩的《海扁王》；《舞出人生》系列；昆汀·塔伦蒂诺的《无耻混蛋》；帖木儿·贝克曼别托夫的《黑色闪电》；乔安娜·斯法的凯撒奖得主甘斯布：《英雄人生》；朴赞郁（Park Chan-Wook）的戛纳奖得主、韩国热门影片《Thirst》；卡洛斯·卡隆（Carlos Cuaron）的墨西哥大片《鲁多·Y·库尔西》（Rudo Y Cursi）；加里·福永的圣丹斯奖得主《罪恶之名》；还有其他许多人。

在2007年加入合众国际社之前，格拉斯是20世纪福克斯公司负责欧洲、中东和非洲事务的执行副总裁。在1996年加入Fox之前，他曾担任Miramax international的国际营销副总裁，在那里他监督Miramax international从预售到国际市场发行的所有产品的营销和宣传。

伊桑·霍克

伊桑·霍克是一位多才多艺的演员、编剧、电影导演、戏剧导演和小说家。

他出演了40多部电影，包括《死亡诗社》、《日出之前》、《日落之前》、《午夜之前》、《现实咬人》、《千钧一发》、《训练日》和《少年时代》。作为演员，他的众多舞台剧作品包括：《乌托邦海岸》、《亨利四世》、《冬天的故事》、《樱桃园》、《赫利伯利》、《麦克白》和《石头上的血》（2011年欧比奖得主）；导演：《中欧体育APP想要的东西》、《心灵的谎言》和《克莱夫》。

霍克写过两部小说，《最热的州》和《圣灰星期三》，前者是他改编并执导的电影。他还被提名为托尼奖，奥斯卡奖的表演和写作，以及戏剧桌奖的表演和导演。

Lesli Klainberg

莱斯利·克莱恩伯格是林肯中心电影协会（FSLC）的执行董事。

她也是一位屡获殊荣的制片人和导演，她的纪录片曾在柏林、圣丹斯、Outfest和Frameline等电影节上放映，并在Cinemax、AMC、A&E、独立电影频道（IFC）、WE和PBS等网络上播出。

作为电影协会的执行董事，克莱恩伯格负责处理所有战略和运营事务，包括项目、电影节、剧院运营、出版物、网站、教育推广和社区参与。

在担任现职之前，她曾担任FSLC的董事总经理和纽约电影节的制片人。从2008年到2011年，她担任纽约LGBT电影节NewFest的执行董事。

2012年，kainberg担任Participant Media专题纪录片Finding North（现更名为A Place at the Table）的线制片人，该纪录片于2012年在圣丹斯电影节上首次亮相，并于2013年由Magnolia发行。她还制作了Insurgent Media的《当心贝克先生》（当心贝克先生），该片在2012年的SXSW电影节上获得了纪录片观众奖。

从2009年到2011年，她是在纽约举办的著名的IFP纪录片实验室的两位实验室负责人之一。2009年，她担任圣丹斯纪录片项目的咨询制片人，并在独立电影周期间制作了IFP电影制作人论坛。

克兰伯格还制作了广受好评的独立电影《保罗·莫奈特：夏天结束的边缘》，这部电影在圣丹斯、Frameline和Outfest上获得了纪录片观众奖，并由First Run Features发行，并在HBO/Cinemax Reel Life播出。莫奈特还在1997年奥斯卡金像奖的“候选名单”上，并被提名为国际开发协会最佳纪录片奖。其他作品包括纪录片迷你剧《独立性爱》（Indie Sex）；令人难以置信的!《酷儿电影的故事》（IFC, 2006）；《与妇女同行》（国际金融公司，2004年）；《罐子里的美人》（A&E, 2003）；导演：艾伦·史密斯（AMC, 2002）；美国小姐（美国公共广播公司/美国经验，2001）。

kainberg是GLAAD， Outfest和NewFest的前董事会成员，并在美国各地的电影节上出现在许多评审团和小组中。她拥有Purchase College （SUNY）的电影学士学位。

杰森Kliot

Jason Kliot是40多部获奖故事片和纪录片的制片人，导演包括Miguel Arteta， Brian De Palma, Alex Gibney, Hal Hartley, Nicole Holofcener, Jim Jarmusch, Nadine Labaki, Amir Naderi， Steven soderberg和Todd Solondz。他的电影曾入选圣丹斯电影节、柏林国际电影节、戛纳国际电影节、多伦多国际电影节、特柳赖德电影节和威尼斯国际电影节并获奖，其中包括两次圣丹斯电影节评审团大奖、威尼斯最佳导演银狮奖和戛纳电影节评审团大奖等。他的电影获得了超过25项独立精神奖的提名。他是拉巴基的《迦百农》的执行制片人，该片除了在戛纳电影节上获得“评委会大奖”外，还在2019年获得了奥斯卡金像奖和金球奖最佳外语片的提名。他曾凭借纪录片《安然：房间里最聪明的家伙》获得奥斯卡金像奖提名。

作为数字电影革命的领军人物，他与合作伙伴乔安娜·维森特、马克·库班和托德·瓦格纳共同创办的数字制作公司Blow Up Pictures和HDNetFilms帮助开创了数字电影制作的新时代。

Kliot在互动媒体方面也有丰富的跨平台经验。他曾与赫斯特集团、康德纳仕、HBO、《华尔街日报》和其他媒体公司就新媒体内容和平台进行合作和咨询。

他导演了许多获奖短片、公益广告和音乐视频。

Kliot毕业于阿默斯特学院（Amherst College），曾在巴黎高等师范学院（Ecole Normale supsamrieure）担任研究生研究员，并曾在纽约大学蒂什艺术学院、纽约大学斯特恩商学院和哥伦比亚大学艺术学院的研究生电影系兼任教授。从2015年到2022年，他是制作项目的创始负责人，也是费尔斯坦电影研究生院的杰出讲师。

他是美国历史最悠久的食品救援组织“城市收获”的创始人之一。

富兰克林·伦纳德

富兰克林·伦纳德是一位电影制片人、教育家、文化评论员和企业家。他创立了“黑名单”，这是一项年度最佳未制作剧本调查。《黑名单》自2005年以来收录的约1000部剧本中，近三分之一是后来制作的，包括《逃离德黑兰》、《美国骗局》、《朱诺》、《国王的演讲》、《贫民窟的百万富翁》、《聚焦》、《荒野猎人》和《后裔》等成功获奖影片，在过去12部最佳影片中获得4部奥斯卡奖，在过去24部最佳剧本中获得10部奥斯卡奖。他曾是悉尼·波拉克、安东尼·明格拉、威尔·史密斯、莱昂纳多·迪卡普里奥和环球影业的创意总监

伦纳德曾在圣丹斯电影节、多伦多电影节、瓜纳华托电影节和孟买电影节以及笔会中心文学奖担任评委。他被公认为“好莱坞报道”的“35岁以下35人”，“黑人企业”的“中欧体育APP未来的40位新兴领袖”之一，“根”的100位最具影响力的非洲裔美国人，以及“快速公司”的“100位最具创造力的商界人士”。2015年，他获得了非洲裔美国影评人协会颁发的职业卓越特别成就奖，2019年，他因提升编剧的荣誉和尊严而获得美国作家协会东伊夫林·伯基奖。超过160万人观看了他的TED演讲。

大卫·林德

David Linde是Participant的首席执行官，该公司是全球领先的媒体公司，致力于激发和推动社会变革的娱乐。

林德负责领导公司的整体战略、内容创作、宣传、运营、战略投资和收购。《参与者》值得关注的影片包括奥斯卡最佳影片得主《聚焦》；奥斯卡最佳纪录长片、《美国工厂》、《第四公民》、《海湾》和《难以忽视的真相》；奥斯卡最佳外语片《罗马》和《了不起的女人》；以及广受好评、屡获殊荣的长篇内容，包括史蒂夫·詹姆斯的纪录片《美国之于我》和艾娃·杜威内的《当他们看到中欧体育APP》。

林德的背景涵盖了生产、全球分销和从头开始建立多家公司。他曾担任环球影业（Universal Pictures）董事长，广受赞誉的专业电影工作室Focus Features的联合创始人，以及Lava Bear Films的首席执行官和所有者。林德目前是美国电影艺术与科学学院和电影独立公司的董事会成员。

瑞秋·莫里森，ASC

Rachel Morrison是《Mudbound》、《Black Panther》、《Fruitvale Station》、《Dope》、《Cake》和《Palo Alto》的摄影师。她是第一位获得奥斯卡最佳摄影师提名的女性。莫里森还执导过《海镇》和《家庭自制》。

梅丽尔的海报

梅丽尔·海博特是一位屡获殊荣的媒体高管，也是电影和电视制片人。

梅丽尔是好莱坞性别平等的积极倡导者。她开始了她的职业生涯，作为威廉莫里斯收发室的第二位女性实习生，在首映，W，名利场，小姐，玛丽克莱尔，哈珀芭莎，Elle，以及Gotham和Glamour杂志上出现。她被《克雷恩杂志》评为娱乐界最具影响力的女性之一，并连续五年入选《好莱坞报道》的100位最具影响力女性。2002年，纽约电影和电视女性将著名的缪斯奖授予她。

在电影方面，她执行制作了著名的电影《巧克力》、《芝加哥》（AA奖最佳电影）、《苹果酒屋规则》（AA奖最佳电影）、《警察乐园》、《美丽女孩》、《弹跳》、《凯特和利奥波德》和《未完成的生活》等。

她制作的电视节目包括布拉沃的《天桥风云》、《天桥全明星》、VH-1的《暴民妻子》。她根据自己的生活经历创作并制作了Bravo电视台有史以来第一部剧本剧《闺蜜离婚指南》（EP）。这部剧广受好评，播出了五季。

Meryl是Superb Entertainment的创始人和总裁，这是一家由A+E Networks支持的独立制作公司，在那里她继续她的遗产，确定和开发情感和智力影响的项目。她曾担任历史频道电视剧《六人行》的执行制片人。

在创立Superb之前，Meryl曾担任The Weinstein Company的电视总裁和Miramax Films的制作联席总裁。在此期间，她监制了许多脍炙人口的电影：《莎翁情史》、《心灵捕手》、《天才雷普利先生》、《爱玛》、《缘分》、《冷山》、《中欧体育APP跳舞好吗》、《寻找梦幻岛》和《与灾难调情》。

她还为iHeart电台创建和制作了两个播客。《她想要更多》和《打电话给你的祖母》，后者获得了Ambie奖提名，播出了两季。她是美国电影艺术与科学学院的成员；电视艺术与科学学院；纽约影视界女性；英国电影电视学院；以及创意联盟。

梅丽尔是杜兰大学的兼职教授。

兰德尔的海报

音乐总监兰德尔·海斯特经常与韦斯·安德森、马丁·斯科塞斯、诺亚·鲍姆巴赫、理查德·林克莱特、托德·海恩斯、拉里·克拉克、大卫·芬奇和托德·菲利普斯合作。他的作品包括《虎王》、《爱尔兰人》、《小丑》、《阿斯特拉》、《底特律》、《战犬》、《黑胶唱片》、《行尸走肉》、《布达佩斯大饭店》、《华尔街之狼》、《十二宫》、《宿醉1》、《宿醉2》、《宿醉3》、《少年时代》、《男孩不哭》、《天鹅绒金矿》、《拉什莫尔》、《孩子们》、《Gummo》和《大西洋帝国》（格莱美奖获得者）。

克里普特南

Keri Putnam在2020年至2021年期间担任圣丹斯学院的执行董事，负责监督年度圣丹斯电影节以及学院实验室、助学金、指导、小型节日、公共活动和全年和全球提供的研讨会。

在加入学院之前，Putnam曾担任米拉麦克斯电影公司的制作总裁，负责制作、收购、联合制作和开发。在她任职期间，米拉麦克斯电影公司获得了多项奥斯卡金像奖的提名，包括科恩兄弟的《老无所依》获得最佳影片奖，保罗·托马斯·安德森的《血色将至》、斯蒂芬·弗雷斯的《女王》和本·阿弗莱克的《失踪的宝贝》获得最佳表演奖。在2006年加入Miramax之前，Putnam是HBO电影的执行副总裁，负责有线网络和影院发行的电影的开发和制作。帕特南监制了50多部HBO电影，并负责该部门一些最成功的项目。帕特南毕业于哈佛大学，她的职业生涯始于地区剧院。她是洛杉矶女性电影委员会成员，哈佛大学艺术办公室顾问委员会成员，也是南加州大学斯塔克制片项目的导师。

罗伯特·理查森

罗伯特·理查森曾三次获得奥斯卡最佳摄影奖，他的作品包括马丁·斯科塞斯的《雨果》和《飞行家》，以及奥利弗·斯通的史诗巨制《肯尼迪》。

理查森与斯通有着成功的长期合作关系。通过培养采用多种视觉风格作为生存指南的能力，他们的艺术合作在许多电影中蓬勃发展，包括《天生杀手》、《尼克松》、《生于7月4日》和《野战排》，后两部电影获得了理查森奥斯卡奖提名。

他还为斯科塞斯（《赌城》、《亡灵招魂》）以及其他著名导演，如罗伯特·雷德福（《马语者》）和巴里·莱文森（《打摆子的狗》）合作过很多精彩的作品。

理查森是《好莱坞往事》的摄影师，这是他与导演昆汀·塔伦蒂诺的第六次合作，之前他曾与这位有影响力的导演合作过《八恶人》、《被解放的姜戈》、《无耻混蛋》和《杀死比尔》的两卷。他最近与导演本·阿弗莱克（Ben Affleck）合作完成了《空中》（Air），他们之前曾合作过《夜之现场》（Live by Night）。

他还与埃罗尔·莫里斯合作拍摄了几部纪录片，包括《快速、廉价和失控》、《死亡先生》和毫不退缩的阿布格莱布纪录片《标准操作程序》。

理查森是马萨诸塞州科德角人，曾就读于罗德岛设计学院和美国电影学院。

史蒂文·索德伯格

史蒂文·索德伯格是作家、导演、制片人、摄影师和编辑。

他的电视剧《尼克斯》目前正在Cinemax播出。他凭借导演处女作《性、谎言和录像带》获得奥斯卡最佳原创剧本提名，并凭借执导《交通》获得2000年奥斯卡金像奖提名，同年他凭借《永不妥协》获得提名。

他的其他作品还包括电影《副作用》、《魔法麦克》、《混乱》、《蔓延》、《一切顺利》、《女朋友经历》、《密报》、《切》、《海洋三部曲》、《好德国人》、《泡泡》、《Solaris》、《正面正面》、《英国佬》、《视线之外》、《实习医生格蕾》、《精神分裂》、《地下》、《山之王》和《卡夫卡》。

索德伯格的电视电影《烛台背后》于2013年在HBO首播，并因此获得了2013年艾美奖最佳导演奖。2009年，他为悉尼剧院公司创作并导演了话剧《孩子妈妈》。在悉尼期间，他还执导了电影《我最后一次见到迈克尔·格雷格》。2014年，他在纽约公共剧院执导了斯科特·伯恩斯（Scott Burns）的新剧《图书馆》（the Library）的全球首演。

道格拉斯·施泰纳

斯坦纳工作室（Steiner Studios）主席道格拉斯·c·斯坦纳（Douglas C. Steiner）领导了重建纽约作为世界级娱乐制作中心地位的斗争。

他不仅建立了斯坦纳工作室（Steiner Studios），这是纽约第一家好莱坞风格的电影和电视制作设施，而且他还带头创建了纽约州电影制作信贷（New York State film production Credit），以及它的四次续签和扩建。

斯坦纳曾在克雷恩的纽约商业和纽约市市长办公室担任小组成员，他是布鲁克林国际电影节和许多纽约政治组织的奖项获得者。在他作为房地产开发商的另一份工作中，他建造并继续租赁和管理数百万平方英尺的商业地产。他目前正在开发价值超过6亿美元的住宅和工作室物业。

斯坦纳是布鲁克林金砖艺术媒体、布鲁克林下城伙伴关系和北布鲁克林开放空间联盟的董事会成员。他在斯坦福大学（Stanford University）获得英语学士学位，在那里他担任Stanford Chaparral的主编，并在布鲁克林学院（Brooklyn College）获得荣誉博士学位。

费舍尔史蒂文斯

费舍尔·史蒂文斯已经在娱乐圈工作了30多年。他在这个行业的多才多艺从他广泛的荣誉中显而易见，从表演到制作到导演，从电影到电视到戏剧，再到与联合国合作。

史蒂文斯在纽约开始了他的演艺生涯，出演了40多部百老汇和非百老汇演出。他的第一个重大突破是在托尼奖获奖作品《火炬之歌三部曲》中饰演养子大卫，与哈维·菲尔斯坦对手戏。他凭借自己在舞台上的成功，出演了《火烈鸟小子》、《短路》及其续集、《黑客》、《超级马里奥兄弟》、《觉醒》、《Factotum》、《实验》和《亨利之罪》等电影。最近，他主演了广受好评的韦斯·安德森电影《布达佩斯大饭店》。在电视上，史蒂文斯是福克斯的《基韦斯特》和CBS的《早期版》的常客。他在《损失与损害》中扮演了常驻角色，并在《法律与秩序》、《加州化》、《丑女贝蒂》和《费城永远阳光灿烂》等剧中客串了很多集。

1986年，史蒂文斯与人共同创立了戏剧公司Naked Angels，这家公司刚刚庆祝了25周年，他在这家公司制作、导演并出演了许多作品。1996年，他与人共同创立了绿街电影公司，并在那里执导了他的电影处女作《只是一个吻》，由玛丽莎·托梅、凯拉·塞奇威克和塔伊·迪格斯主演。史蒂文斯在参与greenestrestreet期间制作了超过15部电影，包括获得奥斯卡提名的《在卧室里》、《草原之家》、Piñero、《Swimfan》、《Uptown Girls》和广受好评的纪录片《一生一次》。

在《一生一次》之后，史蒂文斯开始对纪录片制作感兴趣，制作并联合导演了2008年获得独立精神奖的纪录片《疯狂的爱》。随后，他又制作了2010年奥斯卡获奖纪录片《海豚湾》，讲述了发生在日本太地町的海豚屠杀事件。

2010年3月，Stevens与Andrew Karsch和Erik Gordon共同创立了Insurgent Media。目前，他们已经完成了2012年获得SXSW评审团大奖的纪录片《小心贝克先生》、《春前秋后》、广受好评的《空白之城》（讲述了20世纪70年代纽约的地下电影场景），以及由罗伯特·韦德（Robert Weide）执导的《伍迪·艾伦：纪录片》（Woody Allen: A documentary），该片在PBS美国大师频道首播。史蒂文斯在百老汇的导演处女作是约翰·莱吉扎莫在兰心剧院执导的《黑人区》（Ghetto know），该剧也被HBO改编。他最近为狮门影业执导了由阿尔·帕西诺、克里斯托弗·沃肯和艾伦·阿金主演的故事片《站起来的家伙》，还为乔恩·邦乔维的最新专辑制作了音乐录影带。

维多利亚托马斯

选角导演维多利亚·托马斯经常与导演昆汀·塔伦蒂诺、埃德·兹维克和蒂姆·伯顿合作，其中包括《好莱坞往事》、《不安全》、《真探》、《守望先锋》、《篱笆》、《隐藏人物》、杰克·雷彻、《八恶人》、《逃出康普顿》、《骑马同行》、《被解放的姜戈》、《血钻》、《最后的武士》、阿里、鲍尔沃斯（也是联合制片人）、《赤潮》、《埃德·伍德》、《白人不能跳》和《剪刀手爱德华》。

约翰·特托罗

约翰·特托罗是一位意大利裔美国演员、导演、制片人和作家。他因对独立电影运动的贡献而闻名。他出演了60多部故事片，并经常与科恩兄弟、亚当·桑德勒和斯派克·李合作。他在20世纪80年代初开始了他的演艺生涯，并凭借独立电影《五个角落》获得了早期的评论界认可。特托罗出演了《做正确的事》、《米勒的十字路口》和《巴顿·芬克》，并因此获得了戛纳电影节最佳男演员奖。随后的角色包括智力竞赛节目，大勒博斯基，哦，兄弟，你在哪里？、《惊魂夜》、《反美阴谋》和《蝙蝠侠》。他目前在Apple TV+电视剧《遣散费》中饰演欧文，并因此获得了艾美奖提名。

作为艾美奖得主，特托罗还获得了四项美国演员工会奖、两项金球奖和四项独立精神奖提名。他自编自导的《麦克》、《光明》、《浪漫与香烟》、《激情》、《耶稣卷》获得了戛纳电影节金摄影机奖。他曾参与许多意大利著名导演和作家的项目，包括伊塔洛·卡尔维诺、爱德华多·德菲利波、普里莫·列维和弗朗西斯科·罗西，他一直喜欢在意大利拍摄纪录片、戏剧和叙事电影。Turturro的家族来自西西里岛和普利亚。

琼娜韦森特

Joana Vicente自2021年11月起担任Sundance Institute的首席执行官。她是一名制片人，也是独立说书人的热情支持者，她在运营支持艺术家的非营利组织方面有着丰富的经验。在加入圣丹斯学院之前，她曾担任多伦多国际电影节（TIFF）和TIFF组织的执行董事和联合负责人三年。

在加入圣丹斯之前，她在非营利性的独立电影制作人项目（IFP）（现为哥谭电影与媒体研究所）担任了近十年的执行董事。在加入IFP之前，Vicente和她的合伙人Jason Kliot制作并执行制作了40多部电影，这些电影由Jim Jarmusch， Miguel Arteta, Brian De Palma, Hal Hartley, Steven soderberg， Nicole Holofcener和Todd Solondz等著名导演执导。在她的职业生涯中，她与人共同创立了三个独立的、独特的电影制作实体——开放城市电影公司；美国第一家数字制作公司Blow Up Pictures；以及由马克·库班和托德·瓦格纳创立的屡获殊荣的数字制作公司HDNet Films。在维森特和克利奥制作的许多电影中，有托尼·布伊的圣丹斯评审团奖和观众奖得主，《三季》；吉姆·贾木许的经典之作《咖啡和香烟》；尼尔斯·穆勒的《尼克松遇刺》；托德·索朗兹的《欢迎中欧体育玩偶屋》获得圣丹斯电影节评审团大奖；布莱恩·德·帕尔马备受争议的《编辑》，以及亚历克斯·吉布尼获得奥斯卡奖提名的《安然：房间里最聪明的家伙》。维森特曾在圣丹斯电影节和许多其他电影节担任评委。

维森特的电影获得了无数的荣誉和奖项，包括23次独立精神奖提名和4次获奖。2007年，维森特获得了“纽约制造奖”，该奖项旨在表彰对纽约市娱乐业做出杰出贡献的个人。Vicente毕业于葡萄牙天主教大学（the Catholic University of Portugal）哲学硕士课程，并在欧洲议会担任葡萄牙代表的新闻专员和葡萄牙前总理，开始了她的职业生涯。后来，她成为联合国电台新闻制作人，之后才将注意力转向电影。

Talitha沃特金斯

塔利塔·沃特金斯是ColorCreative Management公司的总裁兼负责人，该公司是一家管理和制作公司，其使命是为女性和有色人种创作者提供一流的代表，通过所有权、商业成功、艺术成就和在多元文化社区和整个行业的知名度，打造职业定义品牌。

ColorCreative是由Denise Davis和演员、作家、制片人Issa Rae共同创立的，Issa Rae是HBO电视剧《Insecure》的联合创作者和主演，她曾多次获得金球奖和黄金时段艾美奖的提名，2018年，Rae被列入年度《时代》杂志全球100位最具影响力人物名单。

沃特金斯曾在领先的娱乐和体育经纪公司创意艺术家经纪公司（CAA）担任电影经纪人和文化主管，并帮助建立了CAA的多元文化业务和能力，包括多元文化领导活动CAAAmplify。

在加入CAA之前，沃特金斯在环球影业担任了7年的多元文化营销副总裁，负责所有营销部门，包括宣传、媒体、数字、创意、研究和合作，以最大限度地扩大工作室对非裔美国观众的宣传力度。在环球工作期间，她参与了许多电影的拍摄，包括多文化大片《速度与激情6》、《速度与激情7》和破纪录的《冲出康普顿》。她还在支持非裔美国电影的成功方面发挥了重要作用，比如票房大卖的《最佳男人假日》和《一路前行》。

在加入环球影业之前，沃特金斯是影视制作公司的助理总经理，负责华纳兄弟投资组合中五个以女性为重点的数字资产的运营，销售和营销，包括Ellentv.com, Extratv.com和TyraShow.com，以及Essence.com的开发能力。

沃特金斯是WIF、Saturday Morning和Made in Her Image组织的董事会成员。

约翰·c·威廉姆斯

约翰·c·威廉姆斯是Reel Works的联合创始人和执行董事，该公司被公认为美国领先的青年电影制作和劳动力发展组织之一。

威廉姆斯是一位屡获殊荣的电影和电视作家、制片人和导演，其作品包括独立短片、故事片、纪录片、电视节目和企业传播。他拥有纽约大学电影电视硕士学位和波士顿大学英语学士学位。